MÚSICA CORAL, HUMOR Y GASTRONOMÍA

CICLO CORAL
Coro Manuel de Falla de la Universidad de Granada
Directora: Mª Carmen Arroyo
“Del mundo animal, la gastronomía y el humor en la música”

Organiza: Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo

Fecha: Jueves, 29 de abril de 2010
Lugar: Salón de Actos, Facultad de Comunicación y Documentación (Colegio Máximo de Cartuja)
Hora: 20:00 h.

ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

El coro Manuel de Falla de la Universidad de Granada cierra con este concierto el Ciclo Coral de la Cátedra Manuel de Falla y nos presenta un original repertorio de música profana desde el Renacimiento hasta nuestros días. Bajo el título “Del mundo animal, la gastronomía y el humor en la música”, se interpretarán obras de autores históricos, como Jacob Arcaldet (1505-1568), Adriano Banchieri (1568-1634), Andrea Gabrieli (1520-1586), Juan del Encina (1468-1530) o Juan Ponce (1480-1530), que se combinarán con adaptaciones corales de música popular, moderna y publicitaria. Todo ello con un nexo temático común: la exaltación del humor, los placeres mundanos, la gastronomía y la evocación del mundo animal a través de la música.

Coro Manuel de Falla de la Universidad de Granada
Fue fundado en 1973 por Ricardo Rodríguez Palacios. En 1975 se convierte en el Coro oficial de la Universidad incorporándose a la Cátedra “Manuel de Falla”, cuyo nombre lleva desde entonces. Desde 1985 está dirigido por Maria del Carmen Arroyo Maldonado. Posee un amplio repertorio que abarca desde la música antigua hasta la contemporánea, y aunque entre sus objetivos está la promoción de obras y compositores andaluces de todas las épocas, su versatilidad musical le ha llevado a interpretar obras de carácter muy diverso (Stabat Mater de Orlando di Lasso, Magníficat de J. S. Bach, Mesías de G. F. Handel, Orfeo y Eurídice de C. W. Gluck, Réquiem de L. Cherubini, etc.). Sus conciertos más importantes se inscriben dentro del ámbito académico de la Universidad de Granada, realiza frecuentemente intercambios con universidades españolas y europeas (Gröningen -Holanda-, Koblenz –Alemania- y Tras os Montes e Alto Douro y Coimbra en Portugal). Ha participado en numerosos certámenes y encuentros corales, efectuando diversas giras por Alemania y Francia. Ha colaborado con importantes orquestas (Sinfónica de Málaga, Principado de Asturias, Joven de Andalucía, La Vihuela, Sinfónica de Gröningen, O. Sinfónica de la Universidad de Koblenz, Ciudad de Granada), bajo la batuta de prestigiosos directores.
Colaboró con el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, en su 44 edición, continuando su participación en las actuales ediciones del FEX desde 2006. En los medios de difusión destacan sus grabaciones para Radio Nacional de España, Radio Televisión Española, Canal Sur Radio, Canal Sur Televisión y Radio Televisión Francesa. Posee una discografía propia (“Polifonía del Renacimiento Andaluz”, en Hispavox, 1981; “Magníficat” de Cristóbal de Morales, editado por el Ministerio de Cultura, 1982; y “Navidad en Europa”, en Pax, 1985), así como importantes colaboraciones en otras (“Música litúrgica en época de Isabel la Católica”, editado por la Universidad de Granada, 2004).

Maria del Carmen Arroyo Maldonado, directora
Nació en Baeza (Jaén), en cuya ciudad comenzó sus estudios musicales que continuará en Granada, ampliando los de Dirección Coral en cursos especiales. En 1975 fundó el Coro “Catedral de Baeza” con el que realizó numerosas actuaciones, destacando las realizadas en la Universidad de Verano de Baeza y en las Universidades de Granada y Córdoba. Con este Coro obtuvo el Premio Manuel de Falla de la Universidad de Granada y el Primer Premio del Concurso Interprovincial de Villancicos de Córdoba en sus convocatorias de 1978 y 1979.
Como Profesora de Educación Musical de Enseñanza Primaria, ha impartido cursos de perfeccionamiento del profesorado en el ámbito de la música coral, pedagogía musical y técnica vocal, organizados por la Delegación Provincial de Educación de Jaén (1980), Centro de Profesores de Granada (1995), Universidad de Verano del Mediterráneo (Guadix, 1995 y Melilla, 1996 y 1997). Universidad de Almería (1998 y 1999) y Foro Internacional Eduardo del Pueyo (1998, 1999 y 2000). Asimismo es coautora de libros de texto para Educación Musical de Enseñanza Primaria “Proyecto Clave” de Editorial San Pablo.
Es miembro del Coro Coimbra de Universidades Europeas desde 1994, y directora invitada de la Junges Synphonieorchester de la Universidad de Koblenz. Desde 1985 dirige el Coro “Manuel de Falla” de la Universidad de Granada, con el que ha realizado más de 650 conciertos en España y diversos países de Europa, a la vez que le ha dotado de un nuevo impulso y orientación, ampliando su repertorio y abriendo nuevas líneas de investigación e interpretación musical.

PROGRAMA
1. Il bianco e dolce cigno..........Jacob Arcaldet (1505-1568)
2. The crocodile..........Emmanuel Geibel (1815-1884)
3. Il est bel et bon..........Pierre Passereau (1509-1547)
4. Capricciata a tri voci..........Adriano Banchieri (1568-1634)
5. Contrapunto bestiale alla mente..........Adriano Banchieri (1568-1634)
6. O vosso galo comadre..........Popular gallega - Arm. por Miguel Groba (1935-)
7. La cucaracha..........Corrido popular de México (1883)
8. The lion sleeps tonight..........G.Weiss-H.Peretti-L.Creatore (1961) - Arr. de Raimundo Coello

9. Teorema de Thales..........Carlos Nuñez Cortés (1942-) - Les Luthiers

10. Canto, canto, festa, festa..........Andrea Gabrieli (1520-1586)
11. Mihi (Meum) est propositum..........Robert Lucas de Pearsall (1795-1856)
12. Quand je bois (Tourdion)..........Anónimo. Ed. por Pierre Attaignam (1530)
13. Hoy comamos y bebamos..........Juan del Encina (1468-1530)
14. Ave color vini clari..........Juan Ponce (1480-1530)
15. La canción del Colacao..........Aurelio-Jordi Dotras. (1932-2004)
Arr. por Julio Domínguez
16. El menú..........Karlos F. Zöllner (1800-1860) - Adapt. de Miguel Arregui Trecet (1927)
17. Java Jive..........Milton Drake (letra) - Ben Oakland (música) (1940) - Arr. por G. Helbling

El Orfeó Balaguerí visita la UGR

CICLO CORAL
ENCUENTRO

Orfeó Balaguerí
Directora: Enriqueta Tena

Coro de Voces Blancas Ciudad de la Alhambra
Directora: Elena Peinado

Coro Manuel de Falla de la Universidad de Granada
Directora: Mª Carmen Arroyo


Organiza: Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo

Fecha: Viernes, 23 de abril de 2010
Lugar: Iglesia del Sagrado Corazón (Gran Vía)
Hora: 20:45 h.

ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

Dentro de su Ciclo Coral, la Cátedra Manuel de Falla reúne a tres agrupaciones vocales de gran trayectoria. Dos coros granadinos (Manuel de Falla y Ciudad de la Alhambra) reciben la visita del Orfeó Balaguerí, procedente de Lérida. En el concierto se interpretarán obras de muy diversos estilos y compositores, desde el renacentista Tomás Luis de Victoria hasta los contemporáneos Franz Biebl y Juan Alfonso García, pasando por el romanticismo de Gioacchino Rossini y las adaptaciones de música popular española.

Orfeó Balaguerí
Comienza sus actividades en el año 1921. Su fundador y primer director fue el escolapio balaguerí Joan Roig, al que sucedieron notables músicos de la ciudad, como Francesc Barrot y Simeó Jou. Esta fue la primera época del Orfeó Balagueró, durante la cual la entidad vivió días gloriosos participando plenamente en el estallido del Canto Coral en Cataluña y formando parte, ya desde el principio, de la inolvidable Hermandad de los Orfeones de Cataluña, hasta que los hechos que precedieron la Guerra Civil ocasionaron primero una dolorosa escisión y más tarde la paralización total de las actividades en julio de 1936.
A mediados de los años 50 el canto retorna a la ciudad y se originan dos formaciones: el Coro Parroquial, en un principio integrado sólo por mujeres y la Agrupación de Cantores Balaguer, de hombres solos. Estas corales poco a poco fueron convergiendo y finalmente se fusionaron dando paso a la Orfeó Balaguerí renovado. Esta fue la segunda época, en la que la entidad fue acogida por la Parroquia de Santa María. Cabe destacar de esta época la fiesta del Reenllaç de la Senyera, prodigiosamente salvada de la guerra, ofrecida por el Ayuntamiento de la ciudad (1958), la celebración del III Encuentro Coral de las tierras leridanas (1968) y la celebración del 50 aniversario de la fundación de la entidad con un gran concierto que tuvo lugar en el patio de la Escuela Pía en 1971.
En 1977 ocupa la dirección del Orfeó Enriqueta Tena y Rubio, actual directora. Así empezó la tercera época, durante la que alcanza su plenitud con la consecución de personalidad jurídica propia en abril de 1984. El Orfeó Balaguerí está integrado actualmente por 50 cantores y cuenta con una masa social de más de 500 socios. Es miembro cofundador de la Federación Catalana de Entidades Corales (FECEC) y ha actuado en buena parte de nuestro país.

Coro de Voces Blancas Ciudad de la Alhambra
Fundado en 1996 por su directora Elena Peinado, lo componen antiguas integrantes del Coro de la Presentación de Granada. Centra su repertorio en obras para voces blancas. Su primer concierto, con un programa de polifonía religiosa de Semana Santa, lo ofreció en marzo de 1997. Ese mismo año actuó en el Festival Internacional de Música y Danza, junto con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria bajo la dirección de Adrian Leaper. En 1998 actúa con la O.C.G. bajo la dirección de Antoni Ros Marbá. En el Festival de 1999 protagonizó un programa de coros de ópera, madrigales y música española del siglo XX. Actúa en el certamen de corales polifónicas “Ciudad de Sevilla” en 1998 obteniendo el segundo premio. En el Festival de 2003 interviene con “Ensamble Elyma” bajo la dirección de Gabriel Garrido con música: “La Catedral de Oaxaca (México): Renacimiento y Barroco en la Nueva España”. Con este programa han hecho una grabación promovida por el Festival Internacional de Música y Danza. Ha participado en el Fex 2005 (externsión del Festival Internacional de Música y Danza de Granada) interpretando a lo largo de varios conciertos la Suite Litúrgica de Jolivet para Coro de voces blancas y trío instrumental (arpa, violonchelo y oboe) bajo la dirección de Pablo Heras.

Coro Manuel de Falla de la Universidad de Granada
Fue fundado en 1973 por Ricardo Rodríguez Palacios. En 1975 se convierte en el Coro oficial de la Universidad incorporándose a la Cátedra “Manuel de Falla”, cuyo nombre lleva desde entonces. Desde 1985 está dirigido por Maria del Carmen Arroyo Maldonado. Posee un amplio repertorio que abarca desde la música antigua hasta la contemporánea, y aunque entre sus objetivos está la promoción de obras y compositores andaluces de todas las épocas, su versatilidad musical le ha llevado a interpretar obras de carácter muy diverso (Stabat Mater de Orlando di Lasso, Magníficat de J. S. Bach, Mesías de G. F. Handel, Orfeo y Eurídice de C. W. Gluck, Réquiem de L. Cherubini, etc.). Sus conciertos más importantes se inscriben dentro del ámbito académico de la Universidad de Granada, realiza frecuentemente intercambios con universidades españolas y europeas (Gröningen -Holanda-, Koblenz –Alemania- y Tras os Montes e Alto Douro y Coimbra en Portugal). Ha participado en numerosos certámenes y encuentros corales, efectuando diversas giras por Alemania y Francia. Ha colaborado con importantes orquestas (Sinfónica de Málaga, Principado de Asturias, Joven de Andalucía, La Vihuela, Sinfónica de Gröningen, O. Sinfónica de la Universidad de Koblenz, Ciudad de Granada), bajo la batuta de prestigiosos directores.
Colaboró con el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, en su 44 edición, continuando su participación en las actuales ediciones del FEX desde 2006. En los medios de difusión destacan sus grabaciones para Radio Nacional de España, Radio Televisión Española, Canal Sur Radio, Canal Sur Televisión y Radio Televisión Francesa. Posee una discografía propia (“Polifonía del Renacimiento Andaluz”, en Hispavox, 1981; “Magníficat” de Cristóbal de Morales, editado por el Ministerio de Cultura, 1982; y “Navidad en Europa”, en Pax, 1985), así como importantes colaboraciones en otras (“Música litúrgica en época de Isabel la Católica”, editado por la Universidad de Granada, 2004).

PROGRAMA

Orfeó Balaguerí

Regina Caeli Gregor Aichinger (1564-1628)

Ave María Tomás Luis de Victoria (1548-1611)

Madrigal Poema: Pere Serafí

La Balanguera Himno de las Islas Baleares
Letra: J. Alcover
Música: Amadeu Vives

El Rossinyol Popular catalana
Arr. Antoni Pérez Moya

Muntanyes de Canigó Tradicional catalana
Arr. Nadal Puig
La Gavina Habanera
Arm. Josep Guster

El Plà de l’Empordà Habanera
Letra: Antonia Vilás
Música: Francesc Salses

La Golondrina Habanera
Poema y Música: José Pagán

A la Plaça hi ha Cardanes Sardana
Josep Pradera

L’Aplec del Castell del Remei Sardana
Letra: Lluís Profitós
Música: Domènec Cardeñes

Pirineu de “Cançó d’Amor i Guerra” Fidel Aromí / R. Martínez Valls

La Ciutad de Balaguer Popular catalana
Letra: Moisés Aràn
Harmoniz.; Enric Morera

Coro Manuel de Falla

Ave María Franz Biebl

Saludo del Alba Juan Alfonso García

Coro Ciudad de la Alhambra

Caridad Coro Religioso de Rossini

Habanera Gonzalo Roig

OBRAS CONJUNTAS DE LOS TRES COROS

Habanera divina Letra: Antonio Martínez
Música: Manuel Massotti

Maite Pablo Sorozabal

Canciones del Alto Duero Poema Antonio Machado
Música: Juan-Alfonso García

VICKY GASTELO & REBECA JIMÉNEZ

III CICLO OTRAS MÚSICAS
“Acústicos en la UGR”
VICKY GASTELO & REBECA JIMÉNEZ

Organizan:
Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo
y
Festival “Abril para vivir” – Encuentro Intergeneracional de Cantautores

Fecha: Miércoles, 21 de abril
Lugar: Salón de Actos E. U. de Arquitectura Técnica
Hora: 20:00 h.


ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

Vicky, Rebeca, pianos y guitarras, canciones y sentimientos abiertos... Caladas hasta los huesos de rocanrol y otras músicas. Rebeca canta temas de Edith Piaff o Portishead o Rachael Yamagata con la misma sencillez y poderío que interpreta sus propias canciones. Pura energía en escena. Y Gastelo remueve su corazón y su poesía e inventa notas entre aquellas horas peleadas al piano (de Bach o Debussy) y lo mamado del rock americano e ibérico: Neil Young, Patty Griffin, Luz o Quique González.

Acerca de GASTELO
Vicky Sánchez da su primer concierto de piano a la edad de 11 años. A partir de ese momento su vida gira alrededor de la música y cambia su nombre artístico por el de Victoria Gastelo. Aún en Cantabria, empieza a participar como guitarrista, teclista y cantante en distintas formaciones. Se puede decir que comienza su carrera musical en 1997 ganando un concurso de maqueta en Torrelavega. Sus primeros paso en el mundo discográfico llegarán de la mano de El Sonido de la costa norte, álbum colectivo donde Victoria participa con dos de sus temas.
Victoria llega a Madrid en el 2001 de la mano de la Multinacional Sony Music. Publica su primer disco en solitario, En la luna, compuesto en su totalidad por ella misma y producido por el prestigioso productor y saxofonista Arturo Soriano. Con este disco Victoria es nominada como Artista Revelación en los Premios Amigo. A partir de ese momento compagina su faceta de cantautora con la de compositora para la editorial Sony Music, trabajando como letrista para artistas como Malu, Mónica Molina, La Sexta Duda, Maria Estévez o Los Caños. Victoria ha trabajado también con artistas internacionales como el belga Frank Galán, Neil Diamond, Sara Conner y Garret Wall. En la actualidad es autora en exclusividad para la Editorial Warner Chappell Spain. Participa en Festivales como Vive y deja vivir (para la ayuda contra el Sida), el V Festival Fémina 2004: mujeres por la paz (organizado por la Fundación Autor) y el V Encuentro Intergeneracional de Cantautores Abril para vivir.
En 2007 se publica su segundo trabajo, Ahórrate las flores, un puñado de canciones que nos recuerdan al mejor pop español y a los songwriters americanos que tanto han influido en Victoria. Y en marzo de 2009 salió a la venta En el fondo de los mares, su tercer disco en solitario producido por Carlos Raya (productor, entre otros, de Quique González, M-Clan y Fito and Fitipaldis), que ya ha sido considerado como uno de los mejores álbumes del pop español de los últimos años.

Acerca de REBECA JIMÉNEZ
Nace en Segovia en 1975 y a los 18 se traslada a Madrid para estudiar Física y teatro con la ilusión de ser actriz. Formó entonces parte de un grupo llamado Rosebud, que tocaba temas de rock and roll y blues por los garitos madrileños. Después se trasladó a Viena, con la idea de estudiar música y poder mejorar su alemán, pasando allí el año 97 y conociendo a músicos con los cuales sigue trabajando hoy en día. Se acercó a la música electrónica y antes de grabar un disco con ellos volvió a España para realizar la película Shacky Carmine (Chema de la Peña, 1999). Tras el rodaje volvió a Viena y grabó un disco llamado "Amor" con el grupo MADRID de los Austrias. Llegó a grabar un segundo disco con esta banda e hicieron una gira de presentación por Europa.
Volvió a Madrid y se incorporó a un grupo de electrónica & soul. Ahí fue cuando conoció a David Kano (hoy componente de Cycle) y fundaron Soulsugar. Permaneció en esta banda durante unos años y grabaron un disco que no se llegó a publicar. Tras la disolución de Soulsugar, y mientras buscaba sus raíces musicales, conoció a Quique González, que le orientó hacia su carrera de cantautora al piano, y con el que colaboró en dos discos: “Kamikazes enamorados” y “Ajuste de cuentas”, además de ser parte de su banda durante dos años.
En diciembre de 2005, monta su propia banda junto con Juan Gil, Tony Jurado y Mario Raya para sacar sus canciones, firmando con Dro y Warner Chappell. El 20 de mayo de 2008 saca a la venta su primer disco en solitario: Todo llegará y comienza una gira presentación por toda España.
Su influencia en el panorama internacional son Tom Waits, Van Morrison, Bob Dylan, Cat Stevens, Aphrodite Childs, The Rolling Stones, Police y Janis Joplin, y en el panorama español Nacha Pop, Los Secretos y Radio Futura. En su época electrónica su influencia principal fueron Portishead o Morcheeba.

GEORGE GERSHWIN: "Obra completa para piano"

CICLO DE SOLISTAS

Juan José Muñoz Cañivano, piano

Organiza: Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo

Fecha: Viernes, 16 de abril de 2010
Lugar: Aula Magna de la Facultad de Medicina
Hora: 20:00 h.
ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

El pianista barcelonés Juan José Muñoz Cañibano interpretará el próximo viernes 16 de abril, al piano del Aula Magna de la Facultad de Medicina, la obra completa para piano del genial compositor neoyorquino George Gershwin (1898-1937), autor de piezas inolvidables como Rhapsody in Blue.

JUAN JOSÉ MUÑOZ CAÑIVANO, piano
Nacido en Barcelona, Juan José Muñoz inició sus estudios musicales a la edad de seis años en el Conservatorio de Música de su ciudad natal. Posteriormente trabaja con algunos de los más cualificados pianistas españoles, como Ángel Soler en Barcelona, Joan Moll en Palma de Mallorca y Pilar Bilbao en Sevilla. Paralelamente prosigue sus estudios de armonía con J. L. Moraleda, música de cámara con G. Claret y acompañamiento de Lied con María D. Aldea.
Participa en encuentros de música de cámara junto a miembros de la Academia Menuhin de Gstaad (Suiza) que dirige el gran violinista Alberto Lysy y colabora como pianista acompañante en los cursos de Ludwig Streicher (contrabajo).
Ha trabajado con pianistas de la categoría de Breda Zakötnik (del Mozarteum de Salzburg), el norteamericano Michel Calwell (discípulo de Vladimir Ashkenazy), Vlado Perlemuter, y recibido consejos del gran pianista búlgaro Alexis Weissenberg.
Ha sido galardonado en diversos concursos tales como el VI Concurso de Piano de Catalunya y el “Joan Massiá” de Barcelona.
En la actualidad desempeña una gran labor concertística, ofreciendo recitales y colaborando en muy diversas agrupaciones de cámara junto a grupos y solistas de la talla del Cuarteto Kocian de Praga, el flautista Vincenç Prats (solista de la Orquesta de París), el oboísta Dorin Gliga (de la Orquesta Georges Enescu de Bucarest), etc. En las principales salas y festivales del Estado español, así como en otros países. También ha realizado grabaciones para TVE, RNE y otras cadenas.
Entre sus proyectos más inmediatos destacan una serie de actuaciones en América, que incluyen recitales y conciertos con orquesta en U.S.A., Argentina, etc. Asimismo dedica parte de su tiempo a la enseñanza impartiendo cursos en diferentes Conservatorios y escuelas de música, habiendo sido profesor de piano y música de cámara en el Centro de Estudios Musicales de Barcelona.
Su versatilidad, su capacidad interpretativa y de comunicación con el público, amén de una técnica sólida, le permiten obtener los más grandes éxitos y despertar el entusiasmo allá donde actúe, siendo considerado como uno de los más firmes valores actuales.

PROGRAMA

George Gershwin (1898 - 1937)
Obra completa para piano

PARTE I

Tres Piezas
“Merry Andrew” (1928)
“Three Quarter Blues” (ca. 1920)
“Impromptu in two keys” (ca. 1924)

Libro de canciones (1932)
“The Man I Love”
“Swanee”
“Nobody but you”
“I´ll build a stairway to paradise”
“Do it again”
“Fascinating Rhythm”
“Oh, Lady be good”
“Do do do”
“Somebody loves me”
“Sweet and low down”
“Clap your hands”
“My one and only”
“S´wonderful”
“Who cares?”
“Strike up the band”
“That certain feeling”
“Liza”
“I got rhythm”

PARTE II

Tres Preludios (ca. 1923-26)
“Allegro ben ritmato e deciso”
“Andante con moto e poco rubato”
“Allegro ben ritmato e deciso”

Dos Piezas
“Promenade” (1937)
“Rialto Ripples” (ca. 1916)

Rhapsody in Blue (1924)

The Marymount Singers

CICLO CORAL
The Marymount Singers
New York

Organiza: Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo
Colaboran: Basílica de San Juan de Dios

Fecha: Jueves, 25 de marzo de 2010
Lugar: Basílica de San Juan de Dios
Hora: 20:45 h.
ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

The Marymount Singers es un coro de voces blancas formado por un grupo de más de cuarenta estudiantes de música (Upper School Music) del centro Marymount de Nueva York, con edades comprendidas entre los 14 y 18 años. Bajo la dirección de Mario Dell'Olio, las Marymount Singers han desarrollado un rico repertorio musical que van desde música clásica hasta la creación contemporánea. Este coro interpreta asimismo otros géneros musicales, entre los que se incluyen el Canto Sefardí, el Folk americano, el Gospel y los Espirituales Negros. El coro posee un importante repertorio a capella, pero también ha contado en numerosas ocasiones con el acompañamiento de diversos conjuntos instrumentales.

Entre sus experiencias televisivas, destaca la presencia del coro Marymount Singers en el programa “Today” de la televisión nacional norteamericana, en la tradicional conexión con el Rockefeller Center de Nueva York durante la mañana del día de Navidad de 2008. Asimismo han actuado en eventos deportivos televisados a nivel nacional, acompañando al equipo de béisbol New York Mets durante las temporadas 2008 y 2009. También fueron seleccionadas para actuar ante el Papa Benedicto XVI en su visita a Nueva York en abril de 2008.

Las Marymount Singers han realizado numerosas giras internacionales de conciertos. En marzo de 2009 el coro viajó a Portugal, donde actuaron en las ciudades de Oporto, Coimbra y Lisboa. En el año 2008 actuaron en la República Checa y Austria. El coro presentó su recital en la histórica Iglesia de San Nicolás, en la Plaza de la Ciudad Vieja, en el Centro Cultural Zahrada de Praga, en el Fire Station Cernter y en la Catedral de San Esteban de Viena. Viajaron a Irlanda en marzo de 2007, actuando en la Catedral de Galway, en la Escuela Rathmore de Belfast y en la Catedral de San Patricio de Dublín. En 2006 visitaron Francia, donde tuvieron oportunidad de actuar en la Colegiata de Notre Dame de Villeneuve-les-Avignon y en Beziers. En marzo de 2005 el coro realizó una gira por Italia, actuando en Roma, Florencia y la Sala D'Onore de Bolonia.

En mayo de 2007 el coro actuó en la catedral de San Patricio de Nueva York, durante una Misa Archidiocesana oficiada por el Cardenal de la ciudad. Asimismo interpretaron el Réquiem de Guiseppe Verdi con el acompañamiento de la Interschool Orchestra, en el Avery Fisher Hall, situado en el conocido Lincoln Center de Nueva York.

PROGRAMA

Gloria: I Movimiento........................ Antonio Vivaldi (1678-1741)
Ave Verum...................................... Wolfgang A. Mozart (1756-1791)
“Benedictus”....................................Johann Michael Haydn (1737-1806)
de la Missa St. Aloysii
For the Beauty of the Earth..............John Rutter (1945-)
Nigra Sum........................................Pablo Casals (1876 – 1973)
Gloria...............................................Ola Gjeilo (1978)
Hamisha Asar..................................Flory Jagoda (1925-)
Canción de primavera en Ladino
Iraqi Peace Song..............................Knut Reiersrud (1961-)
A Jubilant Song.................................John Leavitt (1956-)
Sobre texto de Walt Whitman
Nada te Turbe...................................Joan Szymko (1957-)
Sobre texto de Sta. Teresa de Ávila
Didn’t You Hear...............................Spiritual arr. Alice Parker
I Call You Faithful.............................Robert Ray Price
La Paloma........................................arr. Cristian Grases

JAZZ KIDDING EN CEUTA

III CICLO “OTRAS MÚSICAS”
JAZZ KIDDING
Málaga Connection

Organiza: Cátedra Manuel de Falla
Centro de Cultura Contemporánea
Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo
Colaboran: Facultad de Humanidades y Educación – Campus de Ceuta
Casa de la Juventud – Ciudad Autónoma de Ceuta

Fecha: Jueves, 18 de marzo de 2010
Lugar: La Sala Café Club – Poblado Marinero, 6 (Ceuta)
Hora: 20:00 h.
ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

La cátedra Manuel de Falla extiende su Ciclo “Otras Músicas” al Campus de Ceuta de la UGR, con este concierto.

Jazz Kidding Málaga Connection es una formación al más puro estilo de los grupos de swing de los años 30 con arreglos propios puestos al día. Como es característico en este tipo de formaciones, una buena dosis de buen ritmo sirve de base a una música alegre, optimista y emblemática de la época más dorada y popular del jazz. Este proyecto rinde homenaje a la banda del mítico guitarrista Django Reinhardt y el violinista Stephan Grappelli “Quintette du Hot Club de France”. Aunque es de nueva creación, el grupo lleva realizados más de 60 conciertos entre ellos el legendario CAFÉ ESPAÑA de Valladolid y CAFÉ CORRILLOS en Salamanca. Fresco y divertido, Jazzkidding ofrece un swing “gitano” lleno de guitarras locas y un violinista excepcional, alternando interpretaciones rapidísimas de ejecución con bellas baladas donde destaca sobremanera la voz del guitarrista Ricky Vivar.
El grupo está formado por el violinista vallisoletano Quike Navarro y los guitarristas malagueños Rafa Insausti y Ricky Vivar.
Su repertorio está salpicado de grandes nombres de la banda sonora cinematográfica como Nino Rota (Amacord, El Padrino) o Henry Mancini (Moon River, The Pink Panther Theme), así como de melodías televisivas inolvidables (Inspector Gadget Theme, The Monster Family Theme, Alfred Hitchcock Theme, Benny Hill Theme, Barrio Sésamo Theme). A ellos se infinidad de sonidos que van desde Kalinca (Tradicional Rusa) a La danza del sable (de Khachaturian) y Nocturno (de Chopin), pasando los standars de jazz clásicos de los años treinta.

DÚO SORTILEGIO EN EL CAMPUS DE MELILLA

III Ciclo “Otras Músicas”

DÚO SORTILEGIO
Canción de Autor

Organiza: Cátedra Manuel de Falla / Centro de Cultura Contemporánea / Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo
Colabora: Campus de Melilla - Facultad de Humanidades y Educación – Vicedecanato de Extensión Universitaria y Relaciones Internacionales
Fecha: Viernes, 12 de marzo de 2010
Lugar: Salón de Actos del Campus de Melilla
Hora: 20:00 h.

ENTRADA LIBRE (LIMITADA AL AFORO DEL RECINTO)

Sortilegio es un dúo de cantautores formado por Laura Trinidad y Diego Salas. Su trayectoria comenzó en 1998.

Para ellos la música es una búsqueda. Como en toda búsqueda lo importante es el camino. En este camino han llevado sus canciones a las provincias de Málaga, Granada, Madrid, Barcelona, Jaén, Cádiz, Alicante, Córdoba, etc. También han viajado con su música a Inglaterra, Italia y al Festival Internacional de Edimburgo (Fringe).
Entre sus actuaciones cabe destacar las desarrolladas en el Centre Cívic Matas i Ramis de Barcelona, el Centro Cultural Provincial de Málaga, en diversas ediciones de Plaza Joven en Málaga, en la Plaza de las Pasiegas y el Teatro Isabel la Católica de Granada, en el Rincón del Arte Nuevo de Madrid, en el Gran Teatro de Elche, la colaboración en un 'lunch concert' en The Cavern, el pub testigo de los comienzos de The Beatles, en el Festival organizado por la BBC en Williamson Square de Liverpool y en la Scuola Giuseppe Bonamici en Pisa. Además han compartido escenario, entre otros, con Ariel Rot, José Antonio Labordeta, Concha Buika, Vicente Feliú y Suburbano.
En el año 2002 Laura deja España para cursar canto y lenguaje musical en 'Liverpool Community College, the Arts Centre' recibiendo clases de canto de Anne Taft. También participó del curso de la Universidad de Liverpool 'creative singing workshop'. En el año 2004 estudia jazz en el SCAEM de Granada. En el 2005 y 2006 cursa estudios de coro-jazz, combo y técnica vocal con Ilaria Bellucci en la Scuola Giuseppe Bonamici de Pisa en Italia.
Además de sus actividades musicales, Diego es Doctor por la Universidad de Granada donde en la actualidad realiza labores de investigación y Laura es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Málaga y en la actualidad imparte clases en el instituto Antigua Sexi de Almuñécar.
Han sido premiados en prestigiosos concursos nacionales de cantautores como el 'V Certamen Joven de Cantautores de Elche' y el 'III Certamen Intergeneracional de cantautores Abril para Vivir'. Además, han sido finalistas en el 'VIII concurso de cantautores de Horta-Guinardó' (Barcelona) y semifinalistas en el 'VI Certamen de Jóvenes Cantautores de Elche'', "V Certamen de Cantautores un pueblo de música de Villanueva del Trabuco" y "V Certamen de cantautores Villa de Alameda".
Su último proyecto ha sido la grabación de un disco autoeditado y autoproducido, con el nombre de Universos de papel. Consta de doce temas propios y en él han participado músicos de diversas nacionalidades.

Grabaciones
- Canciones que matan (año 2008): colaboración de Laura Trinidad en el disco 'La mirada eléctrica' del cantautor almeriense Antonio Álvarez.
- Universos de Papel (año 2007): Primer disco editado por el dúo Sortilegio. Consta de 12 canciones propias. Grabado entre Pisa (Italia), Málaga y Granada.
- Imaginar los sentidos (año 2006): Grabación en directo del acto poético-musical dedicado al sentido del olfato. Realizado en la Casa de los Tiros, Granada.
- Duende del Paimun, Señor cochero (año 2005) colaboración de Laura Trinidad como corista en el disco 'Sólo palabras' del cantautor argentino Juan Ruggieri.
- Nadie me enseñó (año 2004) Recopilatorio Nómadas 2004.
- D’ espills de riu (año 2003) en el CD del Certamen de Elche 2003.
- Beber el tiempo (año 2001) en el CD solidario grabado por la Diputación de Málaga, Boquerones Solidarios II.
- Tenemos el mar (año 2001) colaboración en el disco '9 razones para...' del grupo Compañía.

Premios y concursos
- 3º puesto en el “III Certamen Intergeneracional de Cantautores Carlos Cano” organizado por el Núcleo de Nuevos Autores, Granada, 2004.
- Premio a la mejor canción en valenciano en el “V Certamen de jóvenes cantautores de Elche”, Elche, Alicante, 2003.
- Finalista en el X Certamen de jóvenes cantautores de Elche, 2008.
- Finalista en el V Certamen de cantautores Villa de Alameda, 2007.
- Finalista en el “VIII Concurso de cantautores de Horta-Guinardó”, Barcelona, 2004.
- Finalista en el Certamen ‘Cantan en el Sur’, Jaén, 2003.
- Finalista en el ‘I Certamen Creativo de Cantautores Villa de la Carlota’, La Carlota, Córdoba, 2004 .
- Semifinalista en el X Certamen de Cantautores 'Ciudad de Melilla', 2009.
- Semifinalista en el V Certamen de Cantautores 'Un pueblo de música' de Villanueva del Trabuco, 2008.
- Semifinalista en el VI Certamen de cantautores del Teatro Pay-Pay de Cádiz, 2004.
- Semifinalista en el VI Certamen de jóvenes cantautores de Elche, 2004.
- Semifinalista en Espacio libre, modalidad cantautores, Granada, 2003.